喜怒哀乐皆是歌

　　陕南紫阳绿茶飘香，民歌悠扬。民歌的旋律似任河、汉江的流水，轻盈而高亢，婉转而热烈，音符中弹跳起绿色的魂魄。紫阳被誉为“中国民间艺术之乡”和“民歌之乡” 。
　　紫阳是一块文化土壤，历史文化精华沉淀于汉江、任河，天生灵气于山水之间，封存民歌漫出音符，环山而飞扬，行如流水，纯真自然。早在新石器时期，先民便在紫阳河谷阶地垦殖生存，考古掘出一堆石制农具，证明这是古代农业发达的文化堆积层，汉江是中华文明的母亲河。远古文明的光辉映照紫阳历史与文化。紫阳地处秦岭与巴山的结合部，汉江由西向东横贯全境，任河由南向北汇入汉江。两条河将全县分割为东南部大巴山区、西南部米仓山区、北部凤凰山区及东部蒿坪川道。“三山两河一川”尽秀美，先民们在这里创造物质文明，还创造了灿烂的民歌文化。
　　紫阳民歌是南北文化相融的产物，移民推动南北文化的交流，南北文化在紫阳碰出生命的火花，独显其特色文化品味。历史上曾经历过几次大移民，南北朝时中原战乱，大量流民涌入秦巴山区。明朝时有流民进入县境。明末清初，湖广移民与陕南开发的格局初步形成，大量南方移民进入县境，还有较少的晋、陇之地的移民也在紫阳定居。紫阳成为神秘的“好望角”，瓦房店是汉江与任河的交汇之地，曾誉为“小汉口”，南北数省相继在这里建立会馆，其中以武昌馆、江西馆、川陕馆最出色，至今还保留着会馆遗址、江南风格的建筑群。江南祖籍的人群还说他们家乡的方言。历史上的战乱加剧了流民大逃亡，相反又促进了移民在紫阳的大开发，南方移民带来了先进的生产工艺和技术，也带来了包括民歌在内的先进文化。南北文化在紫阳交汇，潜移默化，互相浸透，逐渐形成了南北合一独具特色的文化景观。紫阳的山歌既有北方的高亢、奔放，又渗入了云贵高原的柔和、轻盈；小调既有江南水乡的婉柔细腻，又飘逸着紫阳的山野气息。生动的语言，优美的唱腔，勾画出一幅鲜活的生活画面。紫阳人创造了民歌，创造了民歌鲜明的个性风格。
　　歌声唤起对美好生活的憧憬。紫阳民歌分五种类型：劳动号子、山歌、小调、社火歌曲和风俗歌曲。劳动号子随意境场面而定，或热烈奔放，或舒缓悠扬，几乎每一劳动场面都有劳动号子，打夯、打油、抬石……唯有船工号子旋律性最强，古老的汉江、任河曾留下纤夫的歌。山歌最具特色，以内容划分为山歌号子、山歌调子、通山歌和锣鼓草，这山唱，在那山应，粗犷之声在山野里飘逸。小调语言质朴生动，曲调深情优美，情绪细致精微，莫非出自文人手笔？社火活动民歌必然登场，用锣鼓伴奏，唱腔名叫“花鼓子”。挥舞龙灯、狮子，舞狮人见啥唱啥，有兴即发，随心所欲，曲调固定，节奏明快，渲染载歌载舞的热闹氛围。民间风俗歌曲最流行的是《嫁女歌》和《孝歌》，女大当嫁，恨离别难舍分，姐妹们高兴地哭了，母女也哭，边哭边唱，唱嫁女歌，哭得死去活来，直到新娘上了花轿哭声停歌声方止。人老归天，守灵之夜敲丧鼓，三五人绕棺而转，击鼓而唱，唱历朝兴亡更替与妻贤子孝，以歌祭奠亡灵而又劝人为善。人在山里劳作，生息繁衍，封闭的大山挡住了人的视野，但压不住人的情绪。倚山而居，生活靠山，不敢言怒，只有哼唱，渐渐地哼出曲调韵律，哼出了《开山歌》，惊动土地山神，感动玉皇龙王。
　　乡野之地，人以歌消愁，以歌传情，酸溜溜的，拐弯抹角的，谈情骂笑皆是歌，喜怒哀乐皆是歌。

一曲唱得彩云飞

　　紫阳民歌是地方艺术中的一朵奇葩，源远流长的民歌文化曾创造过辉煌，而让世人刮目相看。
　　上世纪50年代初，西安音乐学院的艺术家沿汉江一线采风至紫阳，竟然发现紫阳是个怪地方，这里山民无论是背背篓的，或是扛锄头的、河边洗衣服的都爱唱山歌，其曲调或婉转悠扬，或高音陡起、奔放激昂。艺术家慧眼识瑰宝，他们惊喜地发现紫阳的土地是民歌的“富矿”，笔在手中情不自禁地弹奏出动人的音符，记录灵动鲜活的词句。1975年7月，陕西省群众音乐活动经验交流会在紫阳召开，全省几百名文艺工作者云集山城鉴赏民歌，他们漫游茶山、散步民俗小区，听群众演唱和茶山对歌。老艺术家张喻汲取紫阳民歌大量优秀成份创作了红极一时的《红梅岭》歌剧。紫阳的文艺工作者致力于民歌保护、创作与研究，一批民歌精品相继问世。他们创作出了《王二嫁嫂》、《牧羊恋歌》等优秀民歌剧，多次在西安汇演而荣获大奖。李志清创作的《放排歌》发表于《人民日报》，刘培森创作的《插秧曲》、《满路春光满路花》、《茶山情歌》分别发表于《解放军文艺》、《人民日报》和《诗刊》。原生态的民歌启开了人的文思，紫阳出现了民歌创作热。紫阳民歌是陕南民歌的优秀代表，在《中国民歌集成陕西篇》中，被收集的紫阳民歌达90多首，《中国民歌词典》列举了9首陕南民歌条目，其中有5首紫阳民歌。紫阳民歌剧作为陕南最具代表的地方剧种被列入《中国戏曲曲艺辞典》。上世纪的七、八十年代是紫阳民歌振兴的时代，紫阳民歌把一页辉煌写进历史，在世纪的末端划了一个精彩的句号。
　　昨天的辉煌怎比得上新世纪的灿烂，耐人寻味的依旧是乡野之风。民歌是丑小鸭，它却逗人喜爱。民歌是山之歌、民之声。听民歌闻民之声，生出几分民之情。憨厚、善良、纯朴、勤劳的山里人，用劳动生活谱写鲜活的词曲在民间传唱，世代相传，它是生活中的最高艺术。提起原生态的民歌，紫阳老民歌手不唱则已，唱则三天三夜不重复。清早起来唱山歌，老人唱得眉飞眼笑，姑娘唱得清脆嘹亮，山歌飞扬，百鸟齐鸣，喜鹊迎春。明月高悬，小曲难唱哼小调，不再是痛苦呻吟，仿佛是万民百世轻唱，万般情怀，心里飞出一首红色情歌。紫阳民歌还是那样泼辣那样野，野得实在让人可爱。君听一首《郎在对门唱山歌》：“郎在对门唱山歌，姐在房中织绫罗。哪个短命死的、发瘟死的、挨刀死的唱得那样好，唱得奴家脚跛手软、手软脚跛、踩不得云板丢不得梭，绫罗不织听山歌”。茶与歌喜结情缘，多情的土地泛起浪漫的茶山情，酸溜溜夹着甜思思，巧在比方打得妙：“姐儿生得嫩花花，活象一株清明茶。是人见了是人爱，伸手就想摘一把……”酸野之味，生活的原汁原味，固然是紫阳乡村的特产，但不是紫阳的专利，它是南方的，也是北方的，其实文化影子是民族的。紫阳民歌不失乡野之风而文彩飞扬。谁说山歌小调不能登大雅之堂，紫阳民歌却在省市荣获大奖。
　　春雨下茶山，紫阳又迎来了民歌的春天。一张碟《紫阳茶歌》问世，山歌不唱不开怀，久不唱歌忘了哥，久不撑船忘了河。山歌号子在任河响起，劳动歌声在汉江飘逸。此曲只有紫阳有，茶乡人，茶山情，茶歌联唱，一曲唱得彩云飞。

　　（本文发表于《西部发展论坛》2009年第1期文化·国际栏目）